音響師僅僅是對于音響設(shè)備的調(diào)控嗎?當(dāng)然不是。要想成為一個高級舞臺音響師，不僅要求具備電子學(xué)、聲學(xué)、音響學(xué)、自然聲效果以及電聲技術(shù)等多方面的專業(yè)知識，而且還應(yīng)具備一定的音樂知識和藝術(shù)修養(yǎng)。所謂的音響美學(xué)，是對于各種音響給人們帶來的影響程度的研究。可以這樣說，一個不具備音響美學(xué)的音響師不是好音響師。
音響師需要具備較深的藝術(shù)修養(yǎng)
對于戲曲舞臺音響師來說,最大的目的就是要運(yùn)用平時手中所掌握的音響設(shè)備來完成對藝術(shù)作品的再創(chuàng)作。對于舞臺音響師來說,面臨的是自然聲、人聲、音樂和復(fù)雜的聽音環(huán)境,追求的是很美的聲音,要讓聲音和諧悅耳、動聽,不具備一定的藝術(shù)修養(yǎng)和音響美學(xué)修養(yǎng)是難以做到的。在舞臺劇目的制作和再現(xiàn)以及舞臺表演時,很大一部分都是用聲音來塑造藝術(shù)形象的。這種塑造藝術(shù)形象的聲音不是雜亂無章的,而是有組織的,包含著表演、聲腔、念白、做作、旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、調(diào)式、調(diào)性、和聲、復(fù)調(diào)、速度、力度、音色等基本手段,直接表達(dá)著人們的思想感情,具有特殊的藝術(shù)感染力,它本身就是一個完整的藝術(shù)作品。
舞臺音響師就是要通過對舞臺劇目的理解、認(rèn)識,運(yùn)用好手中的器材,配合演員的唱、念、做、打和樂隊(duì)的演奏將作品轉(zhuǎn)化為美妙的聲音,從而使舞臺作品具有藝術(shù)感染力。具體說,一部好的舞臺作品從劇本的創(chuàng)作到音樂的編腔配器,都表達(dá)了作者一定的思想感情,演員和樂隊(duì)演奏員都要用自己的聲音和演奏技巧來表達(dá)這種情感,通過演唱和演奏這種藝術(shù)形式來感染觀眾,讓觀眾在享受藝術(shù)的同時,也深深感受到劇目的思想內(nèi)涵。舞臺音響師在劇目的操作過程中,也要準(zhǔn)確地表達(dá)這種情感,包括自然聲的設(shè)計(jì)錄取制作編輯。
這就要求音響師首先要了解劇目的思想內(nèi)涵,然后按照音響美學(xué)的觀點(diǎn),掌握好一個劇目演員的演唱風(fēng)格和樂隊(duì)伴奏時的平衡、層次等等,去進(jìn)行聲響效果的制作和重放,只有做到這些,才能夠充分發(fā)揮自己的創(chuàng)作潛能。如果你沒有一定的藝術(shù)修養(yǎng),就不可能對藝術(shù)作品有比較深刻的理解,就不可能通過你所掌握的音響設(shè)備來完成對藝術(shù)作品的再創(chuàng)作。
音響師需遵循音響美學(xué)原則
在實(shí)際工作中,還需遵從音響美學(xué)原則。舞臺音響師必須做到樂隊(duì)演奏和演員演唱時的聲部平衡,在音量分配上有主次,主奏和伴奏要層次分明,同時根據(jù)樂器的種類、力度、音色的不同,及時調(diào)整它們的頻率。例如曾經(jīng)獲得湖南省藝術(shù)節(jié)獲一等獎現(xiàn)代戲《紫英，它的音樂處理,每段音樂都有起伏變化,對于不同風(fēng)格的音樂演奏和演唱都不是千篇一律的調(diào)節(jié),有高調(diào)的強(qiáng)烈刺激,比如第四場的投水,在音樂中表現(xiàn)出主人翁紫英的心理痛苦、悲傷、憤恨、激怒的情緒,再結(jié)合音響實(shí)際調(diào)控強(qiáng)弱給予同步進(jìn)行富有的音樂變化,再如:第五場紫英和云霄在音樂中的對白,背景主旋律由二胡、琵琶、簫、揚(yáng)琴等幾個小節(jié)的主弦和和弦交替演奏,大提貝司低音墊低,在音響控制上不破壞演員清晰對白,單個的提升每個樂器的主奏旋律,在悠揚(yáng)的音樂中時而低沉婉轉(zhuǎn),時而玲瓏動聽,襯托出兩人內(nèi)心世界復(fù)雜的情緒變化,使音樂聲音變得更加的色彩鮮明。
![2013上海國際專業(yè)燈光音響展覽會[專題]](../../../news/2013/image/10/audio201310171711-s.jpg)
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