古典音樂只能在音樂廳里演出? 來自荷蘭的“當代圓舞曲之王”安德烈·里歐先生給出了否定的答案。2014年4月12日，世界著名小提琴家、指揮家和藝人安德烈·里歐攜約翰·施特勞斯樂團在上海梅賽德斯·奔馳文化中心為觀眾帶來一場充滿歡樂和驚喜的古典音樂視聽盛宴。
當晚，安德烈·里歐先生現場演奏并指揮了全場的演出，包括藍色多瑙河、第二華爾茲、自由探戈、飲酒歌等眾多國內觀眾耳熟能詳的世界名曲響徹文化中心，現場觀眾無不沉醉在美妙的音樂之中。 
梅賽德斯·奔馳文化中心擁有18000座位的圓形超大演出空間，設計之初就定位于能夠舉辦各類文化演藝活動，但要在如此大的場館內演繹完美的古典音樂依然并非易事，為了力求讓每一現場觀眾都能獲得最好的聽覺享受，主辦方及演出團隊對現場擴聲的每一個環節都有著非常嚴格的要求。
“從每一位表演藝術家的話筒的配置到線陣的掛裝位置都提前經過精心設計和現場聲場測試，從而達到與安德烈·里歐先生世界頂級巡演完全相同的音響效果。在FOH位，音響團隊使用了兩臺雅馬哈PM5D-RH現場擴聲調音臺來處理舞臺上多達100路的話筒拾音信號。”陳忠南先生來自本次演出的音頻設備租賃商上海廣遠電子技術有限公司，他負責了本場演出的設備支持工作。
“事實上雅馬哈PM5D數字調音臺是安德烈·里歐演出團隊最為常用的現場擴聲調音臺之一，另一款則是雅馬哈頂級數字調音臺PM1D。PM5D的話放音質極為優異，從而保證調音師能夠獲得舞臺音樂最大的處理空間。”他繼續表示說，“此外，PM5D調音臺擁有多達500個場景的存儲能力，調音師將預設好的多個演出場景導入至調音臺，在演出時可根據節目隨時一鍵調用預設的場景并進行現場調整，因此能夠節省大量的系統設置時間。” 
雅馬哈技術負責人胡斌先生表示：“有些世界頂級調音師和音響團隊至今仍然保留著使用模擬調音臺來完成現場擴聲工作的習慣。這其中有對于音質的偏好，但另一不可忽視的重要因素是考慮到現場演出的安全性問題。不過，自從雅馬哈推出PM1D數字調音臺以來，越來越多的世界頂級演出開始使用PM1D、PM5D以及M7CL等雅馬哈數字調音臺。演出領域的這一趨勢得益于雅馬哈數字調音臺極為便利的操控性能，更得益于其超高的可靠性。至今，PM5D調音臺仍然保持著現場零故障的記錄。”
“如今CL和QL數字調音臺的加入則滿足了更多用戶的需求，全新的CL 2.0固件的推出，再次豐富了CL的功能，提升產品的附加價值并為用戶提供更多的便利性。雅馬哈數字調音臺將繼續在現場擴聲領域為用戶提供最為全面的支持。”
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